Мастер-классы

Мастер-класс Александра Волкова – это всегда яркое танцевальное событие, а представьте, если их три? Серия мастер-классов с одномесячными интервалами прошла в Санкт-Петербурге.
О, Питер! Счастливчики, проживающие здесь, могут не только ежедневно лицезреть архитектурные сокровища, но и учиться секретам танцевального мастерства у маэстро фьюжн – Александра Волкова. Что характерно – каждый мастер-класс посвящен новой тематике, и многогранность этих занятий безгранична.


Мастер-класс Александра Волкова – это всегда яркое танцевальное событие, а представьте, если их три? Серия мастер-классов с одномесячными интервалами прошла в Санкт-Петербурге.
О, Питер! Счастливчики, проживающие здесь, могут не только ежедневно лицезреть архитектурные сокровища, но и учиться секретам танцевального мастерства у маэстро фьюжн – Александра Волкова. Что характерно – каждый мастер-класс посвящен новой тематике, и многогранность этих занятий безгранична.

1) Июнь. Жара. Безумие.
Июньский мастер-класс был посвящен актерскому мастерству и его демонстрации в танце. Александр начал с того, что исполнил свой новый сольник, и хотя блистательный уровень актерского мастерства Саши уже известен всем, ему удалось снова поразить всех пришедших на мастер-класс. На паркете разворачивалось безумие в чистом виде. Мне подумалось, что именно так выглядит серийный убийца, когда обнажает свою истинную сущность перед своей жертвой. Стало жутко!
А затем начался разбор хореографии. Она была на первый взгляд не сложной – но почему-то совершенно не удавалось ее выучить и запомнить. Сложно даже сказать почему – но последовательность движений совершенно не шла у меня. Но это были всего лишь цветочки)
Ягодки начались, когда Александр предложил нам поработать над демонстрацией актерского мастерства в танце. По его соло мы определили два состояния, с которыми ассоциировался танец: безумие и противостояние, внутренний конфликт. Оба состояния весьма интересны, и я настроилась на увлекательную работу. Наивная
«Прочувствуйте состояние, не бойтесь открыться в самой безумной улыбке», - учил нас Саша. Куда там!! Помимо того, что все без исключения чувствовали себя кто глупо, кто скованно, была и другая проблема. Лично я – как только пыталась сосредоточиться на состоянии безумия - тут же забывала всю хореографию, начинала вспоминать хореографию – тут же вылетала из своего актерского образа. Думать и о том, и о другом сразу – у меня совершенно не получалось!!! Как закономерный итог неловкое топотание на месте с гримасой поддатого енота. К сожалению, моя попытка изобразить безумие выглядела именно так))
Я часто критикую танцоров за ужасный уровень актерского мастерства, который они демонстрируют. Например, очень категорично я отзывалась о попытках изобразить эмоции участницы 6 сезона Танцуют все – Елены Головань. Любую эмоцию она передавала одинаково – выпученными глазами либо выражением лица человека, у которого наступил резкий приступ поноса.
Несмотря на то, что мое мнение об актерских данных Елены не изменилось – я поняла, что критиковать куда уж проще) Это действительно гиперсложная задача, не каждому танцору она по силам. И тренировать в себе это нужно очень долго.
Ну а напоследок Александр решил окончательно добить нас, и поставил танцевать нас по парам – мы должны были стоять друг напротив друга и поочередно танцевать под пристальным взглядом партнера. Мне сперва выпало танцевать с очень артистичной девушкой – она очень натурально изображала безумие: сумасшедшая улыбка, картинно вращающиеся глаза. И при этом она еще и отлично двигалась! Я даже позавидовала немного) Но потом мне пришлось еще труднее: я танцевала под внимательным взглядом прекрасных вампирских глаз Ани Либман из «Слияния». Танцевать под сверлящим взглядом этой девушки – испытание не для слабаков! Я растерялась, забыла всю хореографию, и в отчаянии станцевала какую-то левую импровизацию. Безумно я выглядела вряд ли, а вот выглядеть жалко мне удалось)
В общем, этот мастер-класс дал мощный толчок к развитию всем посетившим его. Александр показал как границы, которые необходимо пересекать самостоятельно, так и объем работы над собой, который каждый должен проделать, если действительно хочет научиться хорошо танцевать.
И напоследок еще один момент) Иллюстрируя одну из связок как всегда четкими и умными объяснениями, Александр заметил, что не считает такой стиль как паппинг - танцем. Спешу с неприкрытым воодушевлением оспорить это мнение! Дело в том, что тех, кто по настоящему умеет танцевать паппинг – не так много. Но этот стиль вышел давно за рамки электрик буги именно потому, что каждый жим, каждый вдох, каждое микродвижение паппер печатает в музыкальный ритм и рисует каждым движением продолжение другого, соединяя их в очень сложный танцевальный рисунок, сплетая сложный узор микропластики, заполняя просветы между акцентами танцевальной динамикой, танцевальным движением, вдохновенно и вкусно заполняя собой сцену. Такой дар дан не всем, и к сожалению к паппингу пытаются примазаться куча бесталанных лентяев, что показал недавно новоиспеченный танцевальный проект «Танцы» на ТНТ. Но этот же проект презентовал и новое слово в мире паппинга – свой танец паппер исполнил под классику, и исполнил его так, как может сделать только одаренный танцор, а разве мог Никита Еремин станцевать иначе? И если fusion – это танец, искусство, то и паппинг танец также, живущий по своим танцевальным законам, подвластный немногим, но все-таки танец , с большущей буквы Т.

2) Август. Шоковая терапия.
Августовский мастер-класс не предвещал ничего опасного, но это было всего лишь наша наивность). Александр решил здорово встряхнуть нас и испытать как нашу смелость, так и упорство, и силу духа.
Для этого он приготовил танцевальную связку, сложность которой заключалась в большом количестве мелких движений и бешеный ритм исполнения! Почти никто из участников мастер-класса в такой скорости ранее не танцевал. Когда мы попробовали сделать это в первый раз – все с недоверием посмотрели на Александра – сенсэй, ты шутишь над нами? Ты правда хочешь, чтобы мы это сделали?
Александр хотел, и даже очень. Более того, он был совершенно уверен, что мы в итоге сможем это сделать! Его уверенность потихоньку начала передаваться и нам, и ропот постепенно стих, на лицах возникла мрачная решимость и напряжение. Все погрузились в работу на 250 %, ошибаясь, сбиваясь – и снова пробуя, ну а Александр просто лучился энергией и радостью – видимо, в этот раз мы немного превзошли его ожидания, даже не качеством исполнения, до которого кнечно же всем было далеко, а нацеленность ю на результат, нежеланием сдаваться. Охотно и с удовольствием он прорабатывал с нами самые мелкие движения, учил правильно делать вращения и замахи, обращал внимание на манеру исполнения, которая была также непроста, как и пластика.
В конце все участники своими багровыми лицами напоминали толпу уставших помидоров. Александр, который в этот раз был одет в какие-то невероятные красные танцевальные штаны в белый горох, решил зафиксировать этот результат, и снял видео, на котором станцевал с нами свою шоковую связку. Ох как крут был сам Александр))) Ну а мы…. Процитируем самого маэстро fusion
«Пусть это будет плохо. Пусть это будет слабо. Но это будет шаг к разрыву этой творческой оккупации».
Думаю, разрыв как творческой оккупации, так и просто разрыв – ощутили все, посетившие августовский мастер-класс Александра Волкова. Чувство напряженности сменилось чувством радости, удовольствия от проделанной работы и славливанием настоящего танцевального кайфа. Для меня это был самый лучший мастер-класс Александра, самый интересный, самый насыщенный информацией, практикой и невероятным энергетическим зарядом. И это не значит, что остальные классы были хуже – их разноплановость поражает порой, как и сам Александр, просто именно августовский мастер-класс получился каким-то особенным. Мы все ощутили – как важно выходить из зоны комфорта, повышать планку для самого себя, ставить цель – и идти к ней всеми силами. Именно в этот момент для танцора начинается развитие. И первый шаг к тому, чтобы научиться действительно хорошо танцевать.

3) Сентябрь. Контрольный выстрел.

Вдохновленный стараниями учеников на предыдущем классе, Александр в сентябре решил добить их окончательно, подготовив совсем непростую хореографическую связку, которую естественно необходимо было исполнить просто в бешеном ритме, который, похоже, подвластен только лишь самому Александру И тем не менее мы размялись и понеслось) Если сформулировать ощущения этого мастер-класса лично для меня, то я бы назвала это «Полтора часа унижения или огромный пинок под зад». Скажу кратко – несмотря на то, что мы все лезли вон из кожи, практически ничего ни у кого не получалось, но тем больший азарт царил на паркете – каждый почувствовал резкий толчок из танцевальной зоны комфорта. И каждому хотелось скорее шагнуть в это огромное высвободившееся пространство, и, наверное, это самая главная цель любого, кто посещает такие непростые мастер-классы.
Ну а Александр, будучи опытным педагогом, заметил тени сомнения на наших лицах и тут же упростил многие элементы под нас, а затем принялся попросту разжевывать для нас пошагово всю связку.
В этот раз практически невозможно было выучить хореографию. При первых же шагах в голове возникала пустота, в памяти – провал и тут же приходилось бороться с отчаянием. Александр не позволял нам сдаться и подбадривал нас, как мог. «Ну что, сможете без меня??», - весело кричал он нам через весь зал. «Саша, да мы и с тобой не можем», - мрачно отвечали ему наши говорящие лица.
И, тем не менее, ближе к концу занятия хореографическая каша в нашем исполнении начала приобретать приятные черты и четкость танцевального рисунка. Но это не помешало нам облажаться при контрольном прогоне, когда вся хореография посыпалась как карточный домик. Лично я ловко забыла середину связки, поэтому пришлось заполнить пустоту неловкими топотаниями и попыткой импровизации. Только у пары более опытных тановщиц получилось действительно неплохо.
Но при этом скажу – я за такие трудности на мастер-классах! Надрывная работа в течение полутора часов заставляет желать в следующий раз надорваться еще больше, а то, как Александр тонко рулит процессом, открывая все больше и больше загадок танца и направлений к развитию, вызывает самое настоящее восхищение.
Три мастер-класса отгремели, и не факт, что следующий мастер-класс будет скоро! А показать Алексндру будет что, поскольку этот невероятный человек продолжает учиться и развиваться сам! Ждем его новых секретов, а еще – очень хочется освоить ломаную пластику, в которой работают ребята из проекта Александра «Слияние»! А пока просто скажу – удачи, Саша, в тебе есть дерзание, и желание идти за тобой и развиваться сидит во всех нас не случайно! А пока – болеем за тебя, горячо и неистово)

25 января в Dance Centre Myway будет проходить первый Danceshot этого года!


зал Q

11:00-12:00 Вероника Комар - hip-hop - 60
12:10-13:10 Лиля Недзельская - jazz-funk - 100
13:20-14:20 Вася Козарь - contemporary - 100
14:30-15:30 Денис Стульников - hip-hop - 100
15:40-16:40 Анжела Карасева - choreography - 100
16:50-17:50 Толик Сачивко - choreography - 60
18:00-19:00 Костя Коваль - contemporary - 100

зал А

11:10-12:10 Мира Данько - contemporary - 50
12:20-13:20 Олег Татаринов - jazz - 80
13:30-14:30 Дима Петрович - hip-hop - 80
14:40-15:40 Илья Падзина - contemporary - 80
15:50-16:50 Саша Путилов - hip-hop - 50
17:00-18:00 Аня Гуарана - booty dance - 60
18:10-19:10 Катья Харченко - dancehall - 60

зал С

11:00-12:00 Александр Васильев - lyrical - 40
12:10-13:10 Дима Масленников - jazz-funk - 60
13:20-14:20 Катя Воронина - jazz-funk - 60
14:30-15:30 Марина Сердешная - ladies class - 60
15:40-16:40 Аня Единак - contemporary - 60
16:50-17:50 Алина Рыжкова - contemporary - 50
18:00-19:00 Дима Щебет - dance therapy - 80

зал D

11:10-12:10 Катя Шепеленко - street-jazz- 40
12:20-13:20 Дима Присташ - hip-hop - 50
13:30-14:30 Сергей Ополинский - hip-hop - 40
14:40-15:40 Лена Вовк - jazz-funk - 70
15:50-16:50 Алиса Соколовская - dancehall - 50
17:00-18:00 Маша Козлова - waacking - 60
18:10-19:10 Ярослав Николаев - hip-hop - 50

зал Z

11:00-12:00 Юля Генри - hip-hop - 40
12:10-13:10 Максим Чижевский - hip-hop - 40
13:20-14:20 Даша Мальцева - hip-hop - 50
14:30-15:30 Виталий Новиков - latina - 80
15:40-16:40 Назар Грабар - hip-hop - 80
16:50-17:50 Марина Моисеева - pop-jazz - 60
18:00-19:00 Катя Клишина - latina - 80

зал Е

11:10-12:10 Катя Онищенко - jazz-funk - free
12:20-13:20 Артемий Лазарев - waacking - 50
13:30-14:30 Алексей Новиков - latina mix - 40
14:40-15:40 Тарас Трухин - hip-hop - free
15:50-16:50 Сеня Перов - jazz-funk - 40
17:00-18:00 Аня Беличенко - jazz-funk - 40

Александр этим вечером был невероятен: от него в этот раз била просто сумасшедшая энергетика, которая очень быстро передалась участникам интенсива, что вылилось в максимальное и стопроцентное выкладывание и самоотдачу от каждого из них! Заметно, что многим было тяжело воспринять такую технику и пластику, а также сумасшедшую скорость, но Александр был очень внимателен ко всем ребятам и действовал как настоящий педагог: бегал по всему залу, уделял внимание многим персонально, подходил и разбирал отдельные движения. Время от времени Александр забирался на стол, чтобы его было видно всем, так как народу было зашкаливающее количество.
Искрясь яркими эмоциями, Александр был в ударе: он выдавал такие шутки, что зал периодически взрывался хохотом. Но очень скоро стало не до смеха – начался разбор сольника «Сверхчеловек»!
Скажу так: только начав пробовать эту хореографию – можно так остро прочувствовать и ее, и сам сложный образ героя соло. Машина, которая получает возможность ощутить человеческие эмоции. Она движется только вперед. Но..вдох через респиратор, и символ античеловечности слетает прочь…На всю танцевальную студию зазвучал голос Волкова «Человеческое тело несовершенно…»
Очень небольшой кусочек оказался настолько заполнен мелкими движениями, и основная трудность была в том, что в музыке было очень много акцентов, в которые необходимо было попадать четко. Уже на одном слове «че-ло-ве-чес-ки-е» - 6 движений! И это за несколько секунд!
Тем не менее – образ прочувствовался, как и музыка, как и хореография – и пошла просто замечательная работа! Наталья Волкова ассистировала супругу, и помогала прогонять кусочки хореографии, когда Саша ходил между рядами, исправляя и корректируя ребят. Он был очень деликатен и тактичен, но настойчив! При этом прекрасно сориентировался на аудитории – и по ходу действия упрощал под участников самые сложные элементы.
Ребят пришло действительно очень много, и всем хотелось быть, конечно, в первой линии. И такая возможность была у каждого – примерная каждые 10 минут первая линия уходила назад, а вторая – выходила вперед, и так по кругу.
Саша замечательно контактировал с участниками, охотно отвечал на все вопросы и давал полезные советы. Прирожденный педагог.
После небольшого перерыва началась вторая часть интенсива – техника фьюжн. Саша дал просто замечательную связку на разбор, хореография была значительно проще, но требовала большой четкости исполнения, жима, сильных, печатающих акцентов. Большую трудность вызвало освоение знаменитого вращения Волкова с замахом ноги. Саша помог разобрать его, а заодно дал несколько упрощенных вариантов. Напомнил Саша и про биомеханику, и про знаменитую динамическую пружину.
Что меня поразило – это то, с какой самоотдачей трудились ребята, как выкладывались на 150%! И рисунок хореографии обрел вполне пристойный вид. Однако большое количество махов. Вращения, ударов, жестких фиксаций не прошли бесследно – к третьему часу уже многие выглядели как полувыжатые лимоны.
Именно поэтому на красивейшую связку лирического фьюжн, который по своей сути отличался немного пластикой – вытяжения, плетение рук (ох уж это коронное плетение, которое мало кто, кроме самого Александра и его команды, может повторить!!), добавление линий… и, друзья мои – в лирическом фьюжн принято тянуть носки…)) много работы в партере, еще несколько сложных элементов – это уже был контрольный выстрел в голову) сложно и красиво!
Номер создал замечательное настроение, и, хотя к концу третьего часа у меня свело судорогой ногу, руки уже отказывались подниматься, ребята все с более огромным трудом понимались из партера – все выкладывались до конца. Ну а Александр танцует каждый раз как последний! И вместе с ним напоследок станцевали все участники, выложившись на сто процентов!

Хочу отдельно отметить и высокий уровень организации мастер-класса. Прекрасный просторный зал, фотосъемки и видеосъемка велись профессионально, фотографы и операторы сновали среди танцующих практически незаметно, камера go pro практически летала по паркету, как маленький вертолетик, было замечательно налажено освещение, звук. На каждом шагу были ассистенты Александра, которые помогали разрешить любой вопрос, найти зал, раздевалку и т. д. На прощание сем участникам вручили сертификаты о прохождении мастер-класса и стикеры с Александром на память о мастер-классе.
Александр Волков, как настоящий терминатор – не знает боли, жалости и страха. И усталости!) Он очень смело давал непростую хореографию и смог разложить и донести ее до каждого. Терминатору не свойственны чувства, но Александр нарушил и этот стереотип - этот киборг пропитан любовью к танцу и к его преподаванию. И эта любовь находит отклик в сердце каждого из его зрителей, и с каждым мастер-классом чьи-то сердца разгораются еще больше, и окрыленные люди выходят из зала с целью исполнить мечту, творить, создавать и не бояться. А это значит, что мир становится еще лучше.